Fondation Jérome Seydoux PATHÉ

• Réalisateur :

  Agustin Diaz Yanes

• Scénario :

  Agustín Díaz Yanes

• Interprètes :	Victoria Abril (Gloria Duque)
  	Federico Luppi (Eduardo)
  	Pilar Bardem (Doña Julia)
  	Daniel Giménez Cacho (Oswaldo)
  	Ana Ofelia Murgia (Doña Amelia)
  	Guillermo Gil (Evaristo)
  	Marta Aurer (María Luisa)
  	Bruno Bichir (Mani)
  	Demian Bichir (Omar)
  	Angel Alcazar (Juan)
  	Saturnino Garcia (Ramiro)

• Photographie :

  Francisco Femenia

• Directeur artistique :

  Benjamín Fernández

• Compositeur de la musique :

  Bernardo Bonezzi

• Ingénieur du son :

  Goldstein / Steimberg

• Effets spéciaux :

  Reyes Abades

• Monteur :

  José Salcedo

• Chef décorateur :

  José Carlos Suarez

• Costumier :

  José María Cossio

• Son :

  Dolby stereo

• Maquilleur :	Ana Lozano
  	Jésus Moncusi (coiffeur)
  	Carlos Paradela (effets spéciaux maquillage)

• Assistant réalisateur :

  José Luis Escolar

• Genre :

  Drame

Entretiens issus du dossier de presse du film, collection de la Fondation Jérôme Seydoux-Pathé

PROPOS ECLATES D'AGUSTIN DIAZ YANES (réalisateur):

Réaliser Personne ne parlera de nous quand nous serons mortes était une inconscience. Sur le plan financier, les producteurs ont pris un risque certain, et sur le plan artistique je pense que, plus qu’un risque, c’était une folie (…). Le pire, c’était avant le tournage. J’avais peur, je n’étais pas sûr de moi… Une fois que je me suis mis au travail j’ai oublié mes craintes. Tout a été tourné ! Quand j’étais scénariste, j’allais sur les tournages, je pensais être préparé. Etre réalisateur c’est différent, tout le monde pose des questions, c’est terrible (…). Je n’aurai pas réalisé mon premier film si Victoria Abril avait refusé le scénario de Personne ne parlera de nous quand nous serons mortes. Elle m’a annoncé que si je ne mettais pas moi-même en scène mon scénario, elle ne faisait pas le film. Le film est le fruit de huit ans d’amitié. Diriger des acteurs doit être ce qu’il y a de plus difficile au monde. Mais j’ai suivi ce que disent les américains : lorsqu’on choisit un comédien, on a déjà 90% du personnage. Victoria est exactement le personnage que j’ai écrit pour elle. C’est un rôle dur mais elle le soigne. Pour moi, la meilleure scène est quand elle apparaît, ivre, et qu’elle met la cape. Là, c’est mon sang taurin qui remonte. « Personne ne parlera de nous » n’a rien à voir avec les films de Tarantino. Si je me suis inspiré de quelqu’un c’est de Scorsese (…) Ce film est un hommage à mes parents. De mon père j’ai la référence au monde taurin et de ma mère j’ai le souvenir d’une génération de femmes avec un code des valeurs très différent du nôtre. Je suis issu d’une famille de gauche qui a vécu dans un quartier ouvrier de Saragosse et qui a souvent été dans le besoin. C’est cette ambiance que j’ai voulu refléter dans le personnage de la belle-mère, par l’une des valeurs obligées du cinéma espagnol, Pilar Bardem, un style de femme qui ressemble beaucoup à ma propre mère.

PROPOS ECLATES DE VICTORIA ABRIL (dans le rôle de Gloria Duque) :

J’ai eu la sensation de voir le film le premier jour, non pas de tournage, mais celui où pour la première fois, après quatre heures de discussions, Tano (le réalisateur) m’a parlé du scénario. Je me suis mise dans cet état d’ébullition, cet état dans lequel je disparais et où je commence déjà à ne filtrer que ce qui m’intéresse. Ce processus qui d’habitude met longtemps à se mettre en place s’est déclenché en quatre heures, ce qui est très court. C’est un film en état de grâce. Pour la première fois de ma vie, j’ai lu un scénario, je l’ai mis dans un tiroir et je ne l’ai pas ressorti. Celui qui savait, c’était lui. Nous avons travaillé en complète osmose. Le mélange entre un réalisateur débutant et une actrice consacrée n’est pas forcément explosif. Diriger c’est choisir, et choisir c’est renoncer. Il faut le savoir et ne pas se tromper. Un metteur en scène c’est quelqu’un qui ne laisse aucun doute au comédien et qui répond à toutes ses questions. Augustin nous a donné le premier jour la clef maîtresse pour ouvrir toutes les portes. A propos de la quête de dignité de Gloria dans le fil, je n’avais qu’à comprendre une chose évidente, avec laquelle je suis d’accord, c’est que les pauvres ne sont pas des junkies ou des délinquants, mais des princes qui doivent reconquérir le royaume. Gloria est une femme heureuse à laquelle la vie donne un coup de corne, elle descend aux enfers, elle commence le film à genoux en suçant pour 5.000 pts et le termine debout ; pour cela, il y a cinq minutes de violence, ni contemplative, ni gratuite, simplement horrible. Je n’aime pas qu’on obéisse à la masse. Gloria est une femme faible qui n’a pas d’autres recours que de devenir forte. C’est une Marie-Madeleine des banlieues d’aujourd’hui, un personnage qui subit une véritable régénération morale (…) Si je devais garder quelque chose des quatre-vingt rôles que j’ai interprétés je ne ferais plus un pas. Les personnages durent un temps, celui du tournage. Chercher un personnage est une période magique. Certaines réponses que je cherche pour mes personnages me servent aussi pour moi.. J’économise ainsi beaucoup d’heures de psychanalyse ! Tano dit qu’il n’aurait pas fait le film sans moi, mais moi non plus ! Je ne peux pas imaginer le film sans lui. Entre autres parce que Gloria, le personnage principal, c’est lui.

• Sortie : 06/03/1996